Лилавият цвят: Това е нов филм и стар оттенък, който е богат на значение и история
Смятайте го за многопластов културен двойник на неговия по-пенлив братовчед.
Мощ, амбиция, лукс. Лилавото отразява всички тях. Той също така изразява креативност, независимост, гордост, мир, мистерия и магия.
В съвременната история и художествена литература често представлява нещо, което се търси много. В началото на 20-ти век лилавото облекло и знаци означават лоялност и достойнство сред суфражистите. В романа на Уокър Сели, главният герой, иска чифт лилави обувки, но не може да си ги позволи, така че се спира на сини.
Опра Уинфри, която изигра София във филмовата версия на „The Color Purple“ от 1985 г., често облича лилаво, за да популяризира новия мюзикъл, в продуцирането на който е помогнала. И тя носеше лилава рокля от тафта от Кристиан Сириано в наскоро представения й портрет за Националната портретна галерия.
За Опра лилавото е „семенно“. За други това е промяна на формата, каза Лори Пресман, вицепрезидент на Pantone Color Institute, който анализира и консултира цветовете, включително за хората, които направиха тазгодишния „Цветът лилав“.
„Може приемат толкова много контексти“, каза Пресман. „Това е цвят, който се откроява, който прави изявление, който има уникално присъствие в света.“
Някои начини да мислим за лилавото, нюансите, сгушени между синьо и червено:
ЛИЛАВО, БАГАТА
Римляните завладяват гърците през втори век пр.н.е. и се върна у дома с много пигменти и багрила, пише Виктория Финлей в „Блестящата история на цвета в изкуството“. Най-известната беше „пурпурата“, която се превърна в моден феномен, направен със секрети на определени мекотели. Течността се трансформира в лилаво, когато бъде оставена на слънце.
Когато Юлий Цезар пътува до Египет през 48 г. пр.н.е. и срещнал кралица Клеопатра, той забелязал любовта й към лилавото и сам го прегърнал. Това е любов, възприета по-късно от византийските императори. Но преди тях Цезар постановява, че само цезарите могат да носят тоги, боядисани изцяло в лилаво.
Много, МНОГО мекотели бяха необходими, за да направят пурпура, която понякога не беше цветът, който познаваме днес. (Финлей пише, че са необходими поне 250 000 за половин унция багрило.) Древното тирийско лилаво, кръстено на град Тир в сегашния южен Ливан, също е било розово, синкавочервено или кадифено черно, пише тя.
Лилавото е било запазено за кралски особи, свещеници и благородници в различни периоди от историята и на различни места.
До 14-ти век тайните на тирийското лилаво са били изгубени, според изложбата „Произходът на цвета“ на Чикагския университет от 2007 г. Но да ви поздравят Тирийско лилаво! През 2001 г., чрез проба и грешка, техниката за направата му се появява отново. Доста преди това бяха налични синтетични багрила, включително лилаво.
ЛИЛАВО, В ПЕСЕН
Пурпурният дъжд на Принс. „Purple Haze“ на Джими Хендрикс. „Purple Devil“ на Juice WRLD. Рокерите Deep Purple. Спечелилата Грами песен „Deep Purple“, сингъл номер 1 на Билборд за Ейприл Стивънс и нейния брат, Нино Темпо, през 1963 г.
Purple пеят песни от десетилетия, но никой музикален изпълнител не е по-тясно подравнен с цвета от Prince. Той стана The Purple One, след като той и групата му, Revolution, пуснаха „Purple Rain“ през 1984 г. и спечелиха Грами за него, заедно с Оскар за музиката към съпътстващия филм.
Въпреки че песента достига номер 2 в Billboard's Hot 100 през 1984 г., тя завинаги свързва Принс с цвета. И той се наведе с лилавото си облекло, лилавата китара и лилавото пиано. След смъртта му през 2016 г. имението му работи с Pantone, за да излезе с официален Prince purple, наречен „Символ на любовта №1“.
Относно значението и заглавието на песента Принс веднъж обясни: „Когато в небето има кръв... червеното и синьото е равно на лилаво. Лилавият дъжд се отнася до края на света и да бъдеш с този, когото обичаш, и да оставиш вярата си/Бог да те води през лилавия дъжд.“
Имението на принца Пейсли Парк край Минеаполис остава обляно в лилаво през нощта.
При създаването на свят в звук „лилавото няма толкова ясен набор от конотации“, както някои други цветове, като тъгата на синьото или яростта на червеното, каза Нейт Слоун, който е специалист в история на популярната музика и джаза в Музикалното училище Торнтън към Университета на Южна Калифорния.
За музикантите, каза той, това е свободата.
„Нейната двусмисленост означава, че можете да изследвате повече емоции и понятия, които са по-малко ясни и установени“, каза Слоун.
ЛИЛАВО, ПРОЗАТА
Терминът „лилава проза“ датира от около 18 г. пр.н.е. и „Ars Poetica“ на Хорас, според Чарлз Харингтън Елстър в книгата му от 2005 г. „Какво в думата?“
Използваната фраза от Хорас, латинското „purpureus pannus“, обозначава неуместно и прекомерно богато украсен пасаж. Буквално, това е лилаво облекло или облекло (помислете за фантазия). 476-редовата поема на Хорас, своеобразен наръчник за писане на поезия, предупреждава срещу „посредствеността в поетите, която никой човек, бог или книжар няма да приеме.“
Най-общо казано, лилавата проза означава писане, което е натоварено с цветисти дескриптори и/или потискаща структура без истинска печалба за читателя. Помислете за следното: много писатели от 19-ти век са получавали заплащане от броя думи, които са използвали, или страници, които са създали.
„Пурпурната проза не изглежда да е станала изцяло пейоративна до 20-ти век, когато рязък спад в лексиката и разбирането при четене на американците с висше образование предизвикаха паника в образователните институции и вестникарската индустрия“, пише Елстър.
Публикация в блог от издателския сайт Reedsy предлага този измислен пример: „The тийнейджърка с махагонова коса погледна мимолетно грубия си любовник, кристален блясък в очите й, докато гледаше, възхитена, лицето му.”
ЛИЛАВО, НА ПЛАТНО
Моне, Шагал , Дерен, Ротко, Матис, Климт. Всички са били почитатели на лилавото.
Твърди се, че цветът се е появил за първи път в изкуството през епохата на неолита, пише Хана Фоскет в сайта Arts & Collections. Прерафаелитите във Великобритания обичаха особено лилавото.
Моне се откроява с използването на виолетово в поредицата от картини „Лили, Купа сено“, „Сняг“ и „Руанската катедрала“.
Друга интерпретация на лилавото , пише Фоскет, е, че уморява очите, „често символизирайки похотта или скръбта в големи произведения на изкуството.“
Цветът във визуалното изкуство беше подпомогнат от американския художник-портретист Джон Гофе Ранд. През 1840 г. той изобретява сгъваема туба от калай, в която да поставя боята си, вместо свинските мехури, с които той и колегите му са се борили от години, според Финлей. С изобретяването на тубите с боя внезапно се появиха десетки нови пигменти, включително манганово виолетово.
„Това беше първият непрозрачен, чист, достъпен пигмент с лилав цвят“, пише Финлей, „и се възприемаше като чудо.“
